Las Aventuras de Fly: el anime de nuestra infancia que nunca debemos olvidar

J. Cucalón

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Las Aventuras de Fly: el gran anime de nuestra infancia que quedó eclipsado por Dragon Ball y que merece una segunda oportunidad

Durante los años 90 hubo una auténtica generación que creció frente al televisor descubriendo historias de héroes, combates, mundos fantásticos y personajes imposibles de olvidar. Cuando hablamos de aquella época, es casi inevitable pensar en “Dragon Ball”, una de las series que marcó a millones de espectadores y que todavía hoy conserva una enorme popularidad. Sin embargo, hubo otra producción que compartió parte de aquella época y que, pese a tener una identidad propia, quedó injustamente relegada a un segundo plano: “Las Aventuras de Fly”, conocida originalmente como “Dragon Quest: Dai no Daibōken”.

Para muchos espectadores hispanohablantes, “Fly” forma parte de esos recuerdos que aparecen de repente al escuchar una determinada melodía, recordar una escena de televisión o volver a ver a personajes como “Popp, Maam, Hyunckel o el propio protagonista”. Lo curioso es que durante años una parte importante del público ni siquiera tuvo la oportunidad de conocer la historia completa.

Y ahí está precisamente una de las grandes particularidades de esta obra: el anime clásico terminó mucho antes de llegar al desenlace del manga. Décadas después, “Toei Animation” recuperó el proyecto y produjo una nueva adaptación que finalmente permitió conocer toda la aventura.

¿Qué es realmente Las Aventuras de Fly?

“Las Aventuras de Fly” nació como un manga relacionado con el universo de “Dragon Quest”, la popular franquicia de videojuegos de rol japonesa. La obra fue escrita por “Riku Sanjo” e ilustrada por “Kōji Inada”, mientras que el diseño visual de personajes y criaturas de los videojuegos de “Dragon Quest” estaba ligado al trabajo de “Akira Toriyama”.

Esta conexión explica una de las mayores confusiones que acompañaron a “Fly” durante su llegada a “Occidente”. El estilo artístico recordaba inevitablemente a “Dragon Ball” y, además, ambas franquicias estaban relacionadas con la revista “Weekly Shonen Jump”. Para un niño que descubría la serie en televisión sin conocer previamente su origen, no era extraño pensar que se trataba de algún proyecto relacionado con “Goku”.

Pero “Fly no era un spin-off de Dragon Ball” ni una continuación de la historia de “Toriyama”. Era una aventura independiente, construida sobre elementos de “Dragon Quest” y desarrollada por sus propios autores.

El manga comenzó su publicación “en 1989 y continuó hasta 1996”. “A lo largo de 37 volúmenes” construyó una historia considerablemente más extensa de lo que muchos espectadores pudieron conocer durante su infancia. La obra consiguió una enorme repercusión en Japón y acumuló decenas de millones de copias en circulación.

El parecido con Dragon Ball fue una ventaja y también un problema

Resulta difícil hablar de “Fly” sin mencionar a “Dragon Ball”. Las dos obras pertenecieron a una generación similar, compartieron espacio editorial y llegaron a públicos que buscaban aventuras protagonizadas por jóvenes héroes.

Además, el diseño de varios personajes y criaturas de “Dragon Quest” tenía la influencia artística de “Akira Toriyama”. Esa relación visual hacía que el parecido resultara especialmente evidente para los espectadores más jóvenes.

El propio “Fly” podía transmitir una sensación familiar para quienes venían de “Dragon Ball”. Su aspecto, las expresiones de los personajes, los combates y determinados recursos visuales podían provocar la impresión de estar ante otra aventura de estilo similar.

Sin embargo, reducir “Las Aventuras de Fly” a una simple copia sería pasar por alto buena parte de lo que hizo especial a la serie.

La historia desarrolla un mundo de fantasía con reinos, monstruos, guerreros, magos, armas legendarias y fuerzas del mal. También concede mucha importancia a la evolución personal de sus protagonistas. Los personajes no simplemente aumentan su poder porque sí: atraviesan derrotas, pérdidas, dudas y momentos en los que deben demostrar qué significa realmente ser un héroe.

Ese componente es precisamente uno de los motivos por los que la obra ha conseguido conservar seguidores tantos años después.

La historia de Fly comienza en una isla aparentemente tranquila

El protagonista es “Fly”, cuyo nombre original es Dai. Al comienzo de la historia es un joven que vive en la isla de “Dermurin” junto a su abuelo adoptivo, “Brass”, rodeado de criaturas que considera parte de su familia.

Su vida cambia cuando entra en contacto con la princesa “Leona” y, posteriormente, con “Aván”, un auténtico héroe que llega para entrenarlo.

“Aván” se convierte en una figura fundamental para “Fly”. No se trata únicamente de alguien que le enseña técnicas de combate. También representa la idea de que convertirse en héroe implica responsabilidad, valentía y capacidad para proteger a los demás.

El entrenamiento de “Fly” es sorprendentemente breve, pero la situación cambia radicalmente cuando “Hadlar” reaparece y ataca la isla. “Aván” se enfrenta al enemigo para proteger a sus discípulos, provocando uno de los primeros momentos verdaderamente importantes de la historia.

A partir de entonces, “Fly” comprende que el mundo está amenazado y decide emprender un viaje para enfrentarse al Ejército del Mal.

Ese viaje también sirve para introducir a varios de los personajes más importantes de la serie.

Popp, Maam y el crecimiento del grupo protagonista

Uno de los mayores aciertos de “Las Aventuras de Fly” es que el protagonista no está completamente solo. Durante su aventura aparecen compañeros que terminan teniendo una importancia enorme en la historia.

“Popp” es probablemente uno de los mejores ejemplos.

Al principio puede parecer un personaje cobarde, inseguro y muy alejado del estereotipo del guerrero valiente. Sin embargo, precisamente por eso su evolución termina siendo una de las más interesantes de toda la obra.

“Popp no empieza siendo el héroe perfecto”. Tiene miedo y comete errores. Lo importante es observar cómo cambia cuando las circunstancias le obligan a superar sus propias limitaciones.

Maam también ocupa un lugar fundamental dentro del grupo. Es otra discípula de “Aván” y aporta habilidades diferentes a las de “Fly y Popp”. Su presencia ayuda a equilibrar el equipo y, al igual que sus compañeros, atraviesa una importante evolución a lo largo de la aventura.

Posteriormente aparecen personajes como “Hyunckel”, cuya relación con “Aván” y con el pasado del “Ejército del Mal” añade nuevas capas al argumento.

Esta variedad de personajes es una de las razones por las que “Fly” funciona mucho mejor cuando se contempla como una aventura completa y no simplemente como una sucesión de combates.

Los enemigos también tienen un papel importante

El Ejército del Mal funciona como la gran amenaza que impulsa buena parte de la historia. Hadlar ocupa una posición central, pero la aventura presenta numerosos enemigos con características y motivaciones diferentes.

Entre ellos destaca “Crocodine”, uno de los primeros grandes adversarios a los que debe enfrentarse “Fly”. Más adelante aparecen enemigos mucho más peligrosos que obligan al protagonista y a sus compañeros a llevar sus capacidades hasta límites cada vez mayores.

La estructura recuerda en algunos aspectos al clásico viaje de un héroe que se enfrenta progresivamente a rivales más poderosos, pero la historia introduce suficientes conflictos personales para evitar que todo quede reducido a una simple competición de fuerza.

Además, algunos enemigos terminan mostrando facetas inesperadas. Hay personajes que comienzan como adversarios y posteriormente desarrollan una relación diferente con los protagonistas.

Esa capacidad para transformar a determinados personajes es otra de las características que ayudaron a que el manga tuviera una vida mucho más larga que la primera adaptación televisiva.

El gran problema del anime de 1991

Aquí encontramos una de las razones principales por las que muchas personas recuerdan “Las Aventuras de Fly” como una serie incompleta.

La primera adaptación animada comenzó “en Japón en 1991 y terminó en 1992”. El problema fue que solamente llegó a 46 episodios y no pudo adaptar toda la historia del manga.

La producción del anime terminó acercándose demasiado al material original. Como el manga todavía estaba publicándose, continuar con la adaptación habría significado alcanzar la historia escrita y quedarse sin material suficiente.

Por esa razón, el anime clásico terminó antes de que los acontecimientos pudieran llegar al verdadero desenlace de la obra.

Para un espectador que siguió la serie durante su infancia, esto podía resultar especialmente frustrante. No era simplemente que la historia tuviera un final abierto por decisión creativa: quedaban todavía muchos acontecimientos del manga sin adaptar.

Y eso probablemente contribuyó a que “Fly” no alcanzara el mismo nivel de recuerdo colectivo que otras grandes series de aquella generación.

Una segunda oportunidad décadas después

La buena noticia llegó muchos años más tarde.

“Toei Animation” anunció una nueva adaptación de “Dragon Quest: The Adventure of Dai”, recuperando el manga para una nueva generación. El proyecto comenzó a emitirse “en octubre de 2020” y utilizó una combinación “de animación tradicional en 2D” y elementos generados por ordenador.

Esta vez las circunstancias eran completamente diferentes.

El manga original ya estaba terminado, por lo que el estudio tenía todo el material necesario para desarrollar la historia sin quedarse a mitad de camino.

El nuevo anime llegó hasta “los 100 episodios”, adaptando la historia completa y “finalizando su emisión el 22 de octubre de 2022”.

Esto supone una diferencia fundamental respecto a la “serie de los años 90”. Quienes abandonaron la historia en su infancia finalmente pueden regresar a ella y descubrir qué ocurrió realmente con “Fly y sus compañeros”.

¿Por qué merece la pena recuperar Fly hoy?

La nostalgia es un argumento válido, pero no debería ser el único motivo para volver a una obra antigua.

“Las Aventuras de Fly” tiene suficientes elementos propios para funcionar incluso para alguien que nunca vio el anime original.

Su historia combina fantasía, acción, humor, amistad, sacrificio y crecimiento personal. Además, la relación entre los personajes cambia constantemente a medida que aumentan los peligros.

Otro aspecto interesante es que la serie no plantea el poder únicamente como una cuestión de fuerza física. La valentía, la confianza, el conocimiento y la capacidad de tomar decisiones difíciles tienen un peso enorme.

Esto resulta especialmente evidente en personajes como “Popp”, cuya evolución demuestra que un héroe no necesariamente nace siendo valiente. En ocasiones, convertirse en héroe significa actuar precisamente cuando uno tiene miedo.

“Fly” también presenta una aventura de escala progresiva. Lo que empieza como la vida tranquila de un niño en una isla termina convirtiéndose en un conflicto que afecta a todo el mundo.

Dragon Ball y Fly pueden convivir en nuestros recuerdos

No hace falta elegir entre “Dragon Ball” y “Las Aventuras de Fly”.

“Dragon Ball” tiene una importancia histórica y cultural enorme, pero eso no significa que otras series de aquella época deban quedar olvidadas.

“Fly” pertenece a una generación de producciones que ayudaron a definir el anime de aventuras que muchos espectadores descubrieron durante su infancia. Su parecido visual con “Dragon Ball” pudo generar confusión, pero también contribuyó a que muchas personas se acercaran inicialmente a la serie.

Con el paso del tiempo, la obra puede analizarse con mayor perspectiva.

Ya no es simplemente “el anime que parecía Dragon Ball”. Es una adaptación de un manga de 37 volúmenes, inspirado en el universo de “Dragon Quest”, escrito por “Riku Sanjo” e ilustrado por “Kōji Inada”, con una historia propia y una enorme cantidad de personajes.

Y quizá lo más interesante sea que ahora sí existe la posibilidad de conocerla completa.

Un clásico que finalmente pudo contar toda su historia

La historia de “Las Aventuras de Fly” es, en cierto modo, la de una obra que tuvo que esperar décadas para recibir la oportunidad que necesitaba.

La versión de los años 90 consiguió convertirse en un recuerdo importante para quienes la vieron, pero su corta duración dejó una aventura inconclusa. La nueva producción de “Toei Animation” solucionó precisamente ese problema y permitió adaptar los acontecimientos que durante décadas permanecieron fuera de la televisión.

Por eso, si alguien recuerda vagamente a aquel joven héroe de cabello blanco, al “pequeño Gome, a Popp, Maam, Aván” o a los numerosos enemigos que aparecían durante la aventura, quizá haya llegado el momento de regresar a ese mundo.

Puede que “Dragon Ball” siga siendo uno de los primeros nombres que aparecen cuando pensamos en los grandes animes de nuestra infancia. Y probablemente seguirá siendo así durante mucho tiempo.

Pero “Las Aventuras de Fly” merece ocupar un lugar propio en esa memoria.

No por ser parecida a “Dragon Ball”, ni por estar relacionada indirectamente con el universo creativo de “Akira Toriyama”, sino por haber construido una aventura con personajes, conflictos y momentos capaces de sostenerse por sí mismos.

La diferencia es que quienes descubrieron “Fly” cuando eran niños tuvieron que despedirse de ella mucho antes de conocer su verdadero final. Quienes se acerquen ahora tienen una ventaja que aquella generación no tuvo: pueden recorrer “los 100 episodios de la nueva adaptación” y descubrir cómo termina realmente la historia.

Y quizá esa sea la mejor manera de hacer justicia a un anime que durante años quedó escondido detrás de la sombra de otros gigantes.

“Fly” no fue “Dragon Ball”. Nunca necesitó serlo. “Las Aventuras de Fly” fue su propia aventura, y después de tantos años, por fin podemos disfrutarla completa.